导读：
本文旨在探讨生成式人工智能(AIGC)与增强现实(AR)技术结合在赋能传统文化中的应用。通过利用 Stable Diffusion生成老北京闹市五味神图片，结合AI视频技术制成“伪Live2D”效果的AI动画片段并剪 辑为宣传短视频，再借助AR技术实现扫描图片播放视频的功能，制成AR色纸，深入探讨这种创新方式对 传统文化宣传的赋能作用。阐述创作主题、分析国内外相关创作现状、揭示创作思路与技术路线，并探 讨其在传统文化传承与推广中的意义与价值，为利用新兴技术推动传统文化传播提供理论与实践参考。
引言：
人工智能(AIGC)介入绘画领域，为艺术创作和文化宣传带来了新的可能，结合这些新兴技术的文化 周边产品更受消费者的青睐，还能较大程度上降低技术难度和节约成本。
随着人们生活节奏的加快和数字化阅读习惯的形成，传统的文化宣传方式逐渐难以满足大众的需求。 新媒体平台的兴起为文化宣传提供了更广阔的空间，市面上常见的贴纸、书签、明信片、色纸、透卡等 文化周边产品在文化宣传中借助美观、价格低、便携实用的特性扩大宣传范围，还能唤起情感共鸣，但 现在的市场上文化产品的发展，实已相对到达了顶峰瓶颈，目前市场上充斥着大量同质化的设计方案与 配套的产品工艺，同样的一套设计方案，批量生产着不同文化的文化产品，这间接体现出目前市场上的 文化产品在视觉设计方面的突破，已很难在饱和的情况下再做出什么新的、独特的视觉设计突破，但在 媒介形式上，仍然有很多新技术可以带来的创新突破，且结合了新兴技术的文化产品更能吸引受众的关 注。如：AR 色纸这一结合了新媒体与传统媒介的新型产品，在文化周边产品市场中，相较于普通色纸， 因其具有更强的互动性和趣味性，更受消费者的青睐。
本研究旨在利用 AIGC 生成技术和 AR 技术，创作以“老北京闹市五味神”为主题的动画短片及 AR 色纸周边产品，实现北京传统文化的创新性宣传作用。运用 AIGC 技术生成高质量的“老北京闹市五味 神”主题图像，展现北京人记忆中的五种来自老北京闹市的香味，拟人化成五味神的形象；结合 AI 视频 技术生成“伪 Live2D”AI 动画片段，在保证动画效果的同时，节省 Live2D 拆分建模环节；通过剪辑制 作完整的“伪 Live2D”动画短片，并将其导入 AR 制作平台，制作出 AR 短片，印制成宣传色纸，吸引 受众关注，宣传老北京闹市五味神文化。
国内外相关研究现状
国内研究表明，AIGC 技术在文化产业中具有巨大的潜力，能够促进文化内容的创新和传播，通过 AIGC 技术可以对传统文化元素进行创新转化，使其更符合当代人的审美需求。
近年来，国内学者在 AIGC 技术应用于文化传播领域进行了大量研究。例如，河南大学出版社的“中 华源·河南故事：AIGC 数字人传承计划”项目，通过 AIGC 技术生成数字人，讲述中华故事，推动了中 华文化的国际传播。此外，中央广播电视总台制作的《千秋诗颂》系列动画片，也利用 AI 技术将古诗 词与动画形式相结合，实现了传统文化的创新性表达。
在国外 AIGC 技术在动画创作领域的研究起步早且发展迅速。诸多研究聚焦于利用 AIGC 技术提升 动画制作效率、创新动画表现形式。例如，部分学者运用深度学习算法开发自动生成动画角色动作和表 情的系统，通过对大量动画数据的学习，使生成动作更自然流畅。例如：迪士尼在部分动画制作中已尝 试借助 AIGC 技术辅助生成背景和特效，有效缩短制作周期。相关研究还涉及 AIGC 技术对动画产业 的影响，包括为艺术家提供新的创作工具和灵感来源，自动生成角色、场景等元素，提高创作效率和质 量，改变传统的创作模式，重塑创作流程，动画师角色转变以及版权保护面临的新挑战等。
AIGC 与 Live2D 的结合通过智能化生成与 动态交互技术，推动二维角色创作与应用场景的革新，结合的案例也有不少，目前已出现能直接生成 Live2D 拆分图的 AI 模型，例如：Stable Diffusion 的“LIVE2D-FLUX.safetensors”LoRA 模型，能直接通 过模型生成角色拆分图，使用者只需将现有的拆分图组装完成，即可获得一个角色模型；以及阿里通义 实验室的 Textoon 项目(2025 年)可根据文本描述自动生成完整的 Live2D 角色，包括分层图像、骨骼绑定 和动画逻辑，实现“输入‘赛博朋克风格猫耳少女’即可生成可互动的虚拟形象”的高效生产流程。该技 术还集成 ARKit 的面部混合形状能力，使角色口型同步精度提升 30%。
AR 技术即增强现实技术，通过计算机视觉、传感器等技术将虚拟信息(如图像、文字、模型)实时叠 加到真实场景中，实现虚实融合的交互式体验，让用户在现实环境中感知和操作增强后的数字化内容。
AR 技术在文化遗产保护和艺术展览领域的应用受到了国内外学者的广泛关注，利用 AR 技术对文化 遗产进行数字化保护和展示，让观众能够更直观地感受文化遗产的魅力。AR 技术在传统艺术展览中的应用，能够丰富展览形式，通过 AR 技术可以实现艺术作品的数字化呈现，增强观众的体验感，提供丰富 的交互方式，提升观众的参与度。
AR 色纸是一种融合增强现实(AR)技术的彩色纸张，其上印有特定图案或标记，用户通过手机、平板 等设备的专用 APP 扫描后，可在屏幕上看到与纸张内容相关联的动态虚拟内容(如 3D 动画、视频、语音 解说等)，实现现实画面与数字信息的叠加互动。这种技术将传统静态纸张升级为可交互的载体，常见于二次元文化(如动漫角色卡、签名色纸扫描后显示角色动态特效或背景故事)、教育(教学卡片扫描呈现知 识点 3D 模型)、广告营销(品牌通过 AR 色纸展示产品细节或促销活动)等领域，通过计算机视觉技术精准 对齐虚拟与现实内容，为用户带来虚实结合的体验，兼具收藏、实用与互动价值。
AR 色纸作为文化 IP 与 AR 技术深度融合的创新周边产品，近年来在二次元、文旅、教育等领域快 速发展，成为 IP 价值延伸的重要载体。国内已有 AR 色纸的产品品类，但大多为动漫同人创作者的自制 产品，市场上暂时还没有商家大规模运用生产此类商品，及运用于文化 IP 的宣传。
创作主题分析
选本研究的主题意义在于“老北京闹市五味神”作为非物质文化遗产的嗅觉维度，为城市文化记忆 研究提供独特视角，弥补传统文字、图像记录对感官体验的忽视，且揭示了商业空间与文化认同的互动 关系，解析老字号、手工作坊等传统商业形态如何通过感官符号构建地域文化标识，并且对现代城市更 新中文化传承具有实践价值，助力在商业化进程中守护和活化本土文化基因，为留住“城市味道”、增 强文化辨识度提供理论支撑。
创作思路
方案一：Stable Diffusion + 可灵AI + Kivicube AR
使用Stable Diffusion生成5张关于北京闹市五味神的图片。通过输入关于与北京闹市五味神相关的元素描述性文本，Stable Diffusion成功生成相对统一的且具有独特风格和细节丰富的图像。
见图6将图片导入可灵1.5，输入Live2D相关的关键提示词，经参数调整优化生成“伪Live2D”动画片段，赋予静态图像动态生命，最终生成了流畅且富有表现力的动画片段，为图片所要传播的传统文化增添趣味活力。
然后，将生成的动画片段进行剪辑处理，添加适当的背景音乐，制作成一段宣传视频。可灵所生成的动画为短时间片段，所以最终剪辑的视频为动画短片。在剪辑过程中，注重视频的流畅性和节奏感，确保AI生成内容片段之间能保持关联以及符合逻辑，能准确地向观众传达出所要表达和宣传的文化精神，观众在观看时能够获得良好的视觉和听觉体验。
最后，将剪辑好的动画短片利用kivicube AR制成扫描图片即可播放的AR视频。通过AR技术，观众只需使用手机等移动设备扫描“AR色纸”上的特定的图片和二维码，即可在屏幕上观看到生动的AR视频内容。这种互动体验不仅能够增强观众的参与感，还能够提升传统文化的传播效果。
视频剪辑与AR技术
在生成动画片段后，利用PR、AE等剪辑软件进行剪辑处理，并添加适当的背景音乐。最后，将剪辑好的短视频利用kivicube AR技术制成扫描图片即可播放的AR视频。
具体步骤包括：
视频剪辑：对动画片段进行剪辑和编辑，确保视频的流畅性和节奏感。
添加音频：为视频添加适当的背景音乐，并进行卡点剪辑处理。
制作AR视频：利用kivicube将视频与特定的图片和二维码关联起来，实现扫描播放功能。
研究成果总结
本研究成功将AIGC与AR技术融合应用于传统文化传播，创作以“老北京闹市五味神”为主题的创新作品。总结出科学创作流程与方法，在一定程度上节省了绘画创作以及Live2D效果动画的拆分、制作的精力和成本，降低使用多种融合技术进行创作的门槛，以及为传统文化宣传创新开辟AR色纸这一新型产品的新路径，提供理论与实践范例。
以Stable Diffusion为代表的扩散模型(Diffusion Models)，通过逐步去噪过程还原高质量图像，打破了传统艺术创作对“手工技艺”的依赖，作为“外脑”拓展人类创意边界，例如通过输入“老北京闹市五味神”的文化符号茶香、酒香等，算法可快速关联历史图像、民俗特征等数据，生成符合地域文化意象的视觉表达，起到了认知延伸的作用；以及在传统动画创作中，一般情况下角色设计与场景绘制占比超40%，Stable Diffusion生成的五味神图像经参数调校后，直接作为动画素材，实现“文化符号–视觉生成–动态演绎”的无缝衔接，可灵AI生成“伪Live2D”动画通过AI视频技术省略拆分建模环节，AI视频技术将该环节耗时压缩至分钟级，使创作者聚焦文化内涵的深度挖掘而非基础劳作，大程度上重构了动画制作的效率，体现工具对创作流程的重构，证明AIGC并非替代人类创作，而是成为文化转译的“智能助手”；而且开源模型(如Stable Diffusion)降低了文化作品制作的技术门槛，使非专业用户通过文本描述即可参与文化内容生产，实现“全民创作”的文化传播生态。
本研究的AR色纸相较于传统静态媒介如：海报、明信片等，可以通过多种丰富的模态交互如：视觉、听觉、动作等形式来提升信息传递的丰富度，使用户通过扫描动作触发AI动画，让身体参与以达到强化文化体验的沉浸感的效果，符合“数字在场理论”(Digital Presence Theory)中“身体–技术–文化”的三元互动关系，且将老北京闹市的拟人形象以AI动画形式叠加于现实色纸，实现“过去”与“现在”的时空并置，契合“城市记忆理论”对地域文化符号的活态传承。AR色纸还突破地域限制实现了从“物理限制”到“数字延展”的空间拓展，用户可通过手机在全球任意地点激活文化内容，形成“实体商品 + 数字孪生”的传播矩阵。例如，海外华人扫描五味神色纸即可观看“老北京闹市五味神”AI动画，这种“虚实融合”的传播形态，实现了技术对文化传播时空边界的消解，使地域文化转化为可跨媒介流通的数字资产。
更多方案及具体实施路径可以在原文中了解。
原文链接：AIGC与AR结合赋能传统文化