音频:开启声音世界的大门
在生活的每一个角落,音频如影随形,编织出丰富多彩的听觉体验。清晨,第一缕阳光尚未完全照进房间,手机里温柔的闹钟铃声,将我们从睡梦中轻轻唤醒,开启活力满满的一天。通勤路上,戴上耳机,或沉浸在节奏明快的音乐中,或聆听着引人入胜的有声书、时事新闻,让枯燥的路途变得轻松愉悦。回到家中,打开智能音箱,播放一段舒缓的纯音乐,驱散一天的疲惫,为温馨的家庭时光增添一份惬意的氛围。音频,已然成为现代生活不可或缺的一部分,融入我们日常的点点滴滴。
音频的概念并不复杂,从专业角度来讲,它是指可被人类听觉器官感知的声音频率范围对应的电信号,通常涵盖了从 20Hz 到 20kHz 的频率区间。在这个频率范围内,音频以多种形式呈现,音乐是音频的典型代表,其丰富的旋律、和声与节奏,能触动人们内心深处的情感。不同类型的音乐,从激昂澎湃的摇滚乐,到悠扬婉转的古典音乐,再到充满民族特色的民谣,满足着人们多元的音乐喜好。电影中的音频同样至关重要,除了人物的对话,逼真的环随着科技的飞速发展,音频领域不断创新突破,从早期的模拟音频技术,到如今占据主流的数字音频技术,音频的录制、存储、传输和处理方式发生了翻天覆地的变化。数字音频技术以其更高的音质、更强的抗干扰能力和便捷的编辑处理特性,成为当下音频发展的主导方向。与此同时,人工智能、虚拟现实、增强现实等前沿技术与音频的融合,为音频的发展开辟了新的道路,带来沉浸式音频体验、个性化音频推荐等全新的音频应用场景。境音效,如战场上的枪炮声、风雨交加的呼啸声,以及扣人心弦的配乐,共同营造出强烈的视听氛围,让观众仿佛身临其境。广播节目通过主播的声音传递信息、分享故事、探讨话题,陪伴着无数听众度过一个个难忘的时光。
音频的应用场景极其广泛,在娱乐领域,音乐播放器、在线音乐平台让我们随时随地畅享海量音乐;影视行业中,高品质的音频为电影、电视剧、综艺节目增色不少,提升作品的感染力和观赏性。教育方面,在线课程的音频讲解助力学生高效学习,语言学习类的音频资源帮助学习者提升听说能力。医疗领域里,音频技术用于听力检测、音乐疗法,辅助疾病的诊断与治疗。在智能设备领域,语音助手通过音频实现人机交互,智能家居系统借助音频指令实现设备的控制,为生活带来极大便利。
一、音频的基础入门
(一)声音的本质与产生
声音的本质是物体振动产生的声波,通过空气、固体、液体等介质传播。当物体振动时,会引起周围介质分子的振动,这些分子的振动相互传递,形成疏密相间的波动,这便是声波。比如敲击鼓面,鼓面的振动使得周围空气分子也随之振动,从而产生声音,并通过空气传播到我们的耳朵里 。
人耳能识别的声波范围在 20Hz 到 20000Hz 之间,这个范围的声波被称为可听声波,也就是我们日常所听到的各种声音。而频率高于 20000Hz 的声波是超声波,它具有方向性好、穿透能力强等特点,在医学超声检查、工业无损检测、超声波清洗等领域有着广泛应用。像医院里的 B 超检查,就是利用超声波来探测人体内部器官的情况。频率低于 20Hz 的声波则是次声波,虽然人类无法直接听到次声波,但许多自然灾害如地震、火山爆发、台风等发生时,都会产生次声波,一些动物能够感知次声波,从而在灾害来临前做出异常反应 。
(二)声音的三要素
声音具有三个关键要素:音调、音量和音色,它们从不同维度决定了声音的独特特性。
- 音调:音调指的是声音频率的高低,它反映了人耳对声音调子高低的分辨程度。物体振动越快,频率越高,发出的音调就越高;反之,物体振动越慢,频率越低,音调也就越低。在音乐中,女高音的音调通常比男低音高,这是因为女性声带相对较短、较薄,振动频率更高,从而产生更高音调的声音。钢琴的高音区琴弦短而细,振动频率快,发出的音调高;低音区琴弦长而粗,振动频率慢,音调低。
- 音量:音量又称音强、响度,它由声音的振幅大小决定,表示人耳对所听到声音大小强弱的主观感受。振幅越大,声音的能量越强,音量也就越大;振幅越小,音量则越小。生活中,我们调节音响的音量按钮,就是在改变声音的振幅,从而控制音量大小。当我们在安静的图书馆里轻声交谈,声音振幅小,音量低;而在热闹的演唱会上,歌手的歌声和观众的欢呼声振幅大,音量高。
- 音色:音色也叫音品,不同声音在波形方面总是有与众不同的特性,它反映了每个物体发出声音特有的品质。音色主要由谐波决定,不同物体由于材质、结构等因素的差异,在振动时产生的谐波成分不同,从而形成独特的音色。即使是演奏同一音符,钢琴和小提琴发出的声音也能轻易被区分开来,这就是因为它们的音色不同。钢琴的音色丰富、圆润,小提琴的音色则明亮、悠扬,这些独特的音色特点让我们能够分辨出不同乐器的声音 。
(三)模数转换:从模拟到数字的跨越
在数字音频系统中,声音需要从模拟信号转换为数字信号,这个过程被称为模数转换,主要包括采样、量化和编码三个关键步骤。
- 采样:采样是将连续的模拟信号在时间轴上进行离散化,即每隔一定时间间隔抽取模拟信号的瞬时值,这个时间间隔内抽取的信号值来替代原来时间段连续的信号值,1 秒内的采样次数就是采样率,单位为赫兹(Hz)。根据奈奎斯特采样定理,为了不失真地恢复模拟信号,采样频率应该大于等于模拟信号频谱中最高频率的 2 倍 。常见的采样率有 8kHz(电话信号采样率,可满足通话需求)、44.1kHz(音频 CD 采样率,是最常见的采样率标准,理论上的 CD 音质界限)、48kHz(数字电视、DVD 采样率)等。例如,CD 音质的音乐采用 44.1kHz 的采样率,意味着每秒对声音信号进行 44100 次采样,这样可以保证声音达到 20kHz 也能被数字化,从而使得经过数字化处理之后,人耳听到的声音质量不会被降低。
- 量化:量化是在幅度轴上对采样后的模拟信号进行数字化,将采样得到的离散信号的幅度用二进制数表示出来。量化分为均匀量化和非均匀量化,均匀量化是将信号的取值范围等间隔划分,每个间隔对应一个量化值;非均匀量化则根据信号的概率分布特性,对小幅度信号采用较小的量化间隔,对大幅度信号采用较大的量化间隔,以提高量化精度。量化级数表示每个采样点能够表示的数据范围,量化位数越多,量化精度越高,对声音的描述就越准确,声音的质量也就越好,但同时数据量也会越大。常见的量化位数有 8 位、16 位、24 位等,CD 音质通常采用 16 位量化,可表示 65536 个量化值,范围为 [-32768, 32767]。
- 编码:编码是将量化后的信号转换为对应的二进制代码,以便于计算机存储和处理。编码方式有多种,最简单的是自然二进制码,即将量化值直接转换为二进制数。除了信源编码(将量化后的信号转换为二进制代码),还有信道编码,它通过增加冗余信息,提高数据在传输过程中的抗干扰能力,保证数据的可靠性。例如,MP3 编码是一种常用的有损音频编码方式,它通过去除人耳难以察觉的高频部分和利用人耳的掩蔽效应等原理,大大减小了文件大小,但同时也会损失一定的音频质量 。
(四)原始音频数据 PCM
PCM(Pulse Code Modulation)即脉冲编码调制,是模拟音频信号经模数转换(A/D 变换)后形成的二进制序列,在音视频领域指未经压缩的音频采样数据,是音频信号经采样、量化、编码生成的原始音频数据。PCM 数据具有以下关键量化指标:
- 采样大小:也叫量化级数,表示一个采样用多少位 bit 存放,常用的是 16 位。采样大小决定了每个采样点能够表示的数据精度,16 位采样可以表示更丰富的声音细节,相比 8 位采样,能更准确地还原原始声音。
- 采样率:表示每秒采样的次数,单位是 Hz。常见的采样率有 8k、16k、32k、44.1k、48k 等,采样率越高,声音的还原度越高,质量越好,但占用空间也越大。例如,44.1kHz 的采样率意味着每秒对声音进行 44100 次采样,能够更精确地捕捉声音信号的变化。
- 声道数:表示当前 PCM 数据中包含的声道数,如单声道、双声道、多声道等。单声道只有一个声道,数据量较小,但缺乏对声音的位置定位;双声道由左右两个声道组成,能提供更好的声音定位感,营造出立体声效果;5.1 声道则包含左前、右前、中置、左后、右后和低音声道,常用于家庭影院系统,能带来更沉浸式的音频体验。
- 字节序:表示 PCM 数据存储的字节序是大端存储(big-endian)还是小端存储(little-endian)。大端存储是高位字节在前,低位字节在后;小端存储是低位字节在前,高位字节在后。为了数据处理效率的高效,通常采用小端存储。
- 符号位:表示当前 PCM 数据是否有符号位,通常情况下音频数据是有符号的。若将有符号的数据当做无符号的数据来处理,会使声音听起来很刺耳。
- 数据类型:表示当前 PCM 数据使用整型还是浮点型来表示,一般多使用整型。
码率是衡量音频数据传输速率或存储容量的重要指标,它表示一秒钟采样数据的多少,计算方式为采样率 × 采样大小 × 声道数。例如,采样率为 44.1KHz,采样大小为 16bit,双声道的 PCM 编码的 WAV 文件,其码率为 44.1K×16×2 = 1411.2Kb/s,假设传输上述音频,每秒将超过 1M 的数据量,如此大的数据量在传输和存储时会带来一定的压力,这也是需要对音频数据进行压缩的原因之一 。
(五)PCM 与 WAV:格式的关联与区别
PCM 是一种编码方式,在音视频领域理解为原始音频数据裸流,它包含了音频的采样数据,但没有文件头和文件结束标志等元信息,只是单纯的音频数据序列。而 WAV 是一种无损的音频文件格式,其对音频的编码没有硬性规定,可以是 PCM 也可以是其他编码方式,比如 MP3 编码等 。简单来说,WAV 格式文件可以存储 PCM 数据,它相当于在 PCM 基础上添加了 WAV 头部,这个头部包含了音频数据的采样率、声道数、量化位数等元信息,使得计算机能够正确解析和播放音频数据。
下面是 WAV Header 的示意图,展示了 WAV 文件头部的结构:
字段 |
描述 |
ChunkID |
包含字符 “RIFF”,表示这是一个 RIFF 格式文件,占用 4 字节。 |
ChunkSize |
整个文件的大小减去 8 字节(ChunkID 和 ChunkSize 本身的大小),占用 4 字节。 |
Format |
包含字符 “WAVE”,表示这是一个 WAV 格式文件,占用 4 字节。 |
Subchunk1ID |
包含字符 “fmt”,表示这是格式信息块,占用 4 字节。 |
Subchunk1Size |
格式信息块的大小,通常为 16(对于 PCM 格式),占用 4 字节。 |
AudioFormat |
音频格式,PCM 为 1,占用 2 字节。 |
NumChannels |
声道数,单声道为 1,双声道为 2,占用 2 字节。 |
SampleRate |
采样率,如 44100Hz,占用 4 字节。 |
ByteRate |
每秒的数据传输速率,等于 SampleRate * NumChannels * BitsPerSample / 8,占用 4 字节。 |
BlockAlign |
每个采样点的字节数,等于 NumChannels * BitsPerSample / 8,占用 2 字节。 |
BitsPerSample |
每个采样点的量化位数,如 16 位,占用 2 字节。 |
Subchunk2ID |
包含字符 “data”,表示这是音频数据块,占用 4 字节。 |
Subchunk2Size |
音频数据块的大小,占用 4 字节。 |
Data |
音频数据,即 PCM 采样数据。 |
通过这个头部信息,播放器可以获取音频数据的关键参数,从而正确地读取和播放 WAV 文件中的 PCM 音频数据 。
(六)音频处理流程
音频处理流程主要包括音频文件的生成和播放两个过程。
- 音频文件的生成:在 Android 中使用 AudioRecord、MediaRecord 等进行音频采集,采集到的音频数据是 PCM 数据,属于数字音频信号,是原始的 PCM 裸流。这些 PCM 数据需要经过编码处理,也就是将 PCM 数据进行压缩,以减小数据量,便于存储和传输。常见的编码方式有 MP3、AAC 等有损压缩编码,以及 FLAC 等无损压缩编码。编码后的音频数据再通过复用,将音频数据与其他元数据(如音频格式信息、播放时长等)组合在一起,生成对应的音频文件,如 MP3 文件、AAC 文件等。
- 音频文件的播放:当播放音频文件时,首先需要进行解复用,将音频文件中的音频数据和其他元数据分离开来,提取出音频编码数据。然后对音频编码数据进行解码,将其转换为 PCM 音频数据,因为声卡等音频播放设备只能播放 PCM 格式的音频数据。最后,将解码后的 PCM 音频数据传输到声卡,通过声卡驱动将数字信号转换为模拟信号,驱动扬声器发声,从而实现音频的播放 。
二、音频技术的发展历程
(一)早期探索:从唱片到磁带的变革
20 世纪初,胶片唱片作为主要的音频载体,开启了人们记录和聆听声音的新篇章。黑胶唱片通过物理刻痕的方式记录声音,唱针在唱片的槽纹中划过,将刻痕的振动转化为声音信号,从而还原出音乐和录音。这种模拟录音方式,虽然音质存在一定的局限性,且唱片容易磨损,但在当时,它让音乐和声音得以保存和传播,人们可以在家中欣赏到各种音乐作品,不再局限于现场表演 。
随着技术的不断进步,磁带逐渐取代了胶片唱片,成为更便捷的音频录制和播放方式。磁带以其轻便、可重复使用的特点,为音频行业带来了新的发展机遇。它通过磁性材料记录声音信号,利用电磁转换原理进行录音和播放。随后,卡带和盒带等新型磁带产品相继出现,进一步推动了音频的普及。卡带体积小巧,便于携带,人们可以使用随身听等设备随时随地播放喜欢的音乐,这种便携性使得音乐的传播更加广泛,满足了人们在不同场景下对音乐的需求 。
(二)数字音频的崛起:CD 与 MP3 的时代
20 世纪末和 21 世纪初,数字音频的兴起彻底改变了音频行业的格局。1982 年,CD(Compact Disc)的问世开启了数字音频的新纪元。CD 以其高保真的音质、方便的存储特性和耐用性,迅速成为音乐产业的宠儿。它采用数字编码技术,将音频信号转换为二进制数字信号存储在光盘上,播放时通过激光读取数字信号并转换为音频信号,大大提高了音频的质量和稳定性,让人们能够享受到更接近原声的音乐体验 。
1991 年,MP3 格式诞生,它的出现更是掀起了数字音频的革命。MP3 是一种有损压缩的音频格式,它利用人耳的听觉特性,去除了人耳难以察觉的高频部分和一些冗余信息,在保证一定音质的前提下,大大减小了音频文件的大小。这使得音乐的存储和传输变得更加便捷,人们可以通过互联网轻松下载和分享 MP3 格式的音乐。MP3 播放器的出现,如苹果的 iPod,更是让人们能够将大量音乐随身携带,随时随地享受个性化的音乐播放,推动了数字音乐的普及和发展 。
(三)互联网时代:流媒体音频的普及
随着互联网的普及,音频行业迎来了又一次重大变革,流媒体音频服务成为人们日常生活中不可或缺的一部分。流媒体技术允许音频数据在网络上实时传输和播放,用户无需将整个音频文件下载到本地设备,即可在线收听音乐、广播、有声书等音频内容。这种即时性和便捷性,改变了人们获取音频内容的方式,满足了人们对于多样化音频内容的快速需求 。
1995 年,RealNetworks 推出了 RealAudio,这是第一个能够在互联网上实时播放音频的应用程序,标志着流媒体音频时代的开始。随后,众多流媒体音乐平台如雨后春笋般涌现,如 Spotify、Apple Music、网易云音乐等。这些平台拥有海量的音乐曲库,涵盖了各种音乐风格和年代的作品,用户可以根据自己的喜好创建个性化的歌单,还能通过平台的推荐算法发现新的音乐。除了音乐,流媒体音频还涵盖了广播电台、有声读物、播客等丰富的内容形式。人们可以收听世界各地的广播电台,了解最新的新闻资讯;通过有声读物,在忙碌的生活中也能享受阅读的乐趣;播客则提供了一个多元化的内容分享平台,各种有趣的话题和观点在这里碰撞交流 。
(四)音频合成技术的演进
音频合成技术的起源可以追溯到 19 世纪末的音乐理论和实验,当时人们开始研究如何通过数学公式生成音频波形,以实现音乐的自动化生成。1927 年,美国音乐学家和数学家弗雷德里克・艾尔蒂(Fredrick E. Allen)首次提出了数字音频信号处理的概念,并在 20 世纪 30 年代开始进行实验 。
20 世纪 50 - 60 年代,随着电子计算机的诞生,音频合成技术开始进入计算机领域。早期的音频合成技术主要基于筛子滤波器和模拟电路,生成的音频质量较低,主要用于实验和教育目的。例如,1960 年代美国贝尔实验室开发的 “贝尔音频合成技术”,基于筛子滤波器的串联和并联组合,实现了简单的音频波形生成 。
20 世纪 70 年代,随着数字信号处理技术的发展,数字音频合成技术开始诞生。1974 年,贝尔实验室开发的 “贝尔数字音频合成技术”,基于数字滤波器和数字信号处理技术,实现了高质量的音频波形生成,此后数字音频合成技术逐渐取代模拟音频合成技术,成为主流的音频合成方法 。
现代数字音频合成技术的核心算法原理包括线性预测编码(LPC)、微分预测编码(DPC)、隐马尔可夫模型(HMM)、深度神经网络(DNN)等。LPC 算法将音频信号看作是一个线性混合的过程,通过估计线性混合系数来生成音频波形;DPC 算法则基于微分预测,通过预测已知样本值的微分来生成未知样本值;HMM 基于隐马尔可夫模型,通过观测音频信号来推断隐藏的状态序列,从而实现音频合成;DNN 则凭借其强大的学习能力,能够学习音频信号的复杂特征,在语音合成、音乐合成等方面取得了显著成果 。例如,在语音合成中,基于 DNN 的模型可以学习大量的语音数据和文本数据,生成更加自然、流畅的语音,使得语音助手、有声读物等应用的语音质量得到了极大提升。
三、音频的广泛应用领域
(一)娱乐领域:音乐、影视与游戏的听觉盛宴
在娱乐领域,音频为我们带来了一场场震撼心灵的听觉盛宴。音乐作为音频在娱乐领域的重要体现,丰富多样的音乐类型满足了不同人群的喜好。在线音乐平台的兴起,如 Spotify、Apple Music、网易云音乐等,让用户可以随时随地畅享海量音乐资源。这些平台拥有庞大的曲库,涵盖了流行、摇滚、古典、民谣、电子等各种音乐风格,用户只需通过手机、电脑等设备,就能轻松找到自己喜爱的歌曲,创建个性化歌单,享受沉浸式的音乐体验。无论是在运动健身时听着节奏明快的流行音乐,为自己加油鼓劲;还是在安静的夜晚聆听悠扬的古典音乐,放松身心,音乐都成为了人们生活中不可或缺的一部分 。
影视行业中,音频同样扮演着举足轻重的角色。它是营造氛围、增强情感共鸣的关键因素。电影《泰坦尼克号》中,那首经典的《My Heart Will Go On》与影片中杰克和露丝的爱情故事完美融合,悠扬的旋律在关键时刻响起,将两人之间深沉而炽热的爱情展现得淋漓尽致,让观众沉浸在这段荡气回肠的爱情故事中,为之感动落泪。在一些恐怖电影里,阴森的背景音乐、突然响起的惊悚音效,以及紧张的节奏变化,成功地营造出恐怖、压抑的氛围,让观众心跳加速,沉浸在影片的惊悚情节中,仿佛身临其境。除了背景音乐,影视中的音效也极为重要,打斗场景中的激烈碰撞声、枪战场面的枪炮轰鸣声、自然场景中的风雨声、鸟鸣声等,这些逼真的音效为观众带来了更加真实、震撼的视听体验,使影片更加生动、立体 。
游戏领域,音频为玩家打造了一个身临其境的虚拟世界。环境音效是构建游戏世界真实感的重要元素,在《绝地求生》这类射击游戏中,玩家可以通过脚步声判断敌人的位置,通过枪声的方向和远近推测战斗的局势,从而做出更准确的战术决策。在角色扮演游戏《原神》中,不同地区有着独特的背景音乐和环境音效,蒙德城的音乐欢快明朗,充满活力,让人感受到自由与希望;璃月港的音乐则融合了传统中国音乐元素,大气磅礴,展现了璃月的繁荣与厚重。这些音乐和音效与游戏的画面、剧情紧密结合,让玩家更好地融入游戏角色,深入体验游戏世界的魅力,增强了游戏的趣味性和吸引力 。
(二)通信领域:远程沟通的桥梁
音频技术在通信领域是实现远程沟通的关键桥梁,它使得人们无论相隔多远,都能实时交流。远程会议如今已成为企业日常工作中不可或缺的一部分,通过视频会议软件,如腾讯会议、Zoom 等,参会者不仅可以看到彼此的画面,还能通过高质量的音频传输,清晰地听到对方的声音,进行高效的沟通和协作。这大大节省了时间和成本,提高了工作效率,尤其在跨国公司和分布式团队中,远程会议让不同地区的员工能够实时交流,共同推进项目进展 。
电话通话作为最基础的通信方式,音频技术的发展不断提升通话质量。从早期模拟信号电话的音质不佳、容易受到干扰,到如今数字信号电话的高清晰度、稳定传输,音频技术的进步让人们的通话更加顺畅。高清语音技术的应用,使得通话声音更加清晰、自然,还原度更高,即使在信号较弱的环境下,也能保证基本的通话质量。同时,音频技术还实现了语音识别和智能语音助手功能。在智能手机中,语音助手如苹果的 Siri、小米的小爱同学等,能够识别用户的语音指令,完成各种操作,如查询信息、设置提醒、拨打电话等,为用户提供了便捷的交互方式。在智能客服领域,语音识别技术能够将客户的语音问题转化为文字,通过智能算法快速匹配答案,实现自动回复,提高客户服务效率,降低人力成本 。
(三)医疗领域:诊断与治疗的得力助手
在医疗领域,音频技术发挥着重要作用,成为医生诊断与治疗疾病的得力助手。听力测试是音频技术在医疗领域的常见应用之一,通过专业的听力测试设备,播放不同频率、强度的声音,测试患者的听力阈值,评估听力损失的程度和类型,为听力障碍的诊断和治疗提供依据。例如,纯音测听是一种常用的听力测试方法,它通过耳机向患者耳朵发送不同频率的纯音,患者根据听到的声音做出反应,医生根据患者的反应记录听力图,从而判断听力状况 。
音频技术还可以作为诊断工具,辅助医生进行疾病诊断。一些医疗设备利用超声波技术,通过发射和接收超声波信号,对人体内部器官进行成像和检测。超声波在人体组织中传播时,会因为组织的密度、结构等差异而产生不同的反射和折射,这些反射和折射信号被接收后,经过处理和分析,能够形成人体内部器官的图像,帮助医生发现病变,如胆结石、肿瘤等。此外,心音图技术通过记录心脏跳动时产生的声音,分析心音的频率、强度、节律等特征,辅助医生诊断心脏疾病,如瓣膜病变、心律失常等 。
音乐疗法也是音频技术在医疗领域的创新应用。研究表明,音乐能够对人体的生理和心理状态产生积极影响,通过有针对性地选择音乐,帮助患者缓解疼痛、减轻焦虑、改善睡眠、促进康复。对于患有抑郁症的患者,舒缓、柔和的音乐可以调节情绪,缓解抑郁症状;在康复治疗中,节奏明快的音乐可以刺激患者的运动神经,提高康复训练的效果,帮助患者恢复身体功能 。
(四)教育领域:丰富学习体验的工具
在教育领域,音频技术为学生提供了丰富多样的学习方式,成为提升学习效果的有力工具。在线课程的兴起,让音频技术在教育中的应用更加广泛。许多在线教育平台,如网易云课堂、Coursera 等,提供了大量的音频课程,涵盖了各个学科领域。学生可以随时随地通过手机、平板电脑等设备,收听专业教师的讲解,不受时间和空间的限制。这些音频课程通常配备了生动的案例、详细的讲解和互动环节,能够帮助学生更好地理解和掌握知识 。
语言学习应用借助音频技术,为学习者创造了更加真实、便捷的语言学习环境。例如,英语学习类应用百词斩、英语流利说等,提供了丰富的听力材料,包括英语对话、新闻、电影片段等,学习者可以通过模仿、跟读等方式,提高听力和口语水平。同时,这些应用还利用语音识别技术,对学习者的发音进行评测和纠正,帮助学习者准确掌握发音技巧,提升语言表达能力。在一些语言学习课程中,还采用了语音交互学习的方式,学习者可以与虚拟语音助手进行对话练习,实现个性化的学习体验 。
此外,音频技术还可以用于特殊教育领域,帮助有特殊需求的学生更好地学习。对于视力障碍的学生,有声读物、语音讲解等音频资源,能够让他们获取知识,拓宽视野;对于学习障碍的学生,通过音频辅助教学,如将文字内容转化为语音,能够降低学习难度,提高学习效果 。
(五)专业音频设备:打造高品质听觉体验
专业音频设备在众多场所中发挥着关键作用,为人们打造高品质的听觉体验。在音乐厅、剧院等演出场所,专业音响设备是呈现精彩演出的重要保障。这些设备包括扩音器、音箱、功放等,它们具有高保真、大音量、低失真等特点,能够精准地还原音乐和演出的声音,让观众感受到艺术家们的精湛表演。在大型音乐厅中,环绕立体声系统能够营造出逼真的空间感,让观众仿佛置身于音乐的中心,全方位地感受音乐的魅力 。
电影院中的音响系统同样至关重要,它能够为观众带来震撼的视听体验。如今的电影院普遍采用多声道环绕声技术,如 5.1 声道、7.1 声道等,通过多个音箱的布局,实现声音的全方位环绕,让观众在观看电影时,能够更加身临其境地感受电影中的各种音效,如激烈的打斗场面、宏大的战争场景、细腻的情感表达等,增强电影的感染力和观赏性 。
在专业录音棚中,音频设备的品质直接影响着录音的质量。专业麦克风能够捕捉到极其细微的声音细节,音频接口具备高速、稳定的数据传输能力,音频处理器可以对声音进行精细的调整和优化,这些设备共同协作,确保录制出高质量的音频作品,满足音乐制作、广播电台、有声读物录制等行业的需求 。
四、音频技术的前沿趋势
(一)AI 浪潮下的音频变革
AI 技术的爆发,为音频产业带来了前所未有的变革,其影响迅速蔓延至多个领域。在语音识别方面,AI 语音技术已成为核心应用之一。以语音助手 Siri、Alexa 为例,它们能够精准识别用户的语音指令,实现智能家居控制、天气查询、音乐播放等功能。在电商、在线点餐等领域,语音识别技术实现了自动话术,客户可通过语音完成在线下单、支付方式选择、订单查看等操作,大大提升了购物体验和效率 。
语音合成技术同样取得了显著进展,它能将文本转化为语音形式,并模拟聆听者的语感和声音,使语音交互更加自然。如今,语音合成技术广泛应用于新闻朗读、音频书籍朗读、在线语音翻译等领域,实现了高度的人机交互。在有声书制作中,AI 配音的应用越来越普遍,通过训练大量的语音数据,AI 能够模仿不同的音色和情感,生成高质量的有声内容 。
语音互动领域,AI 的应用也为用户带来了全新体验。荔枝等平台开发的 AI 聊天机器人应用产品,以情感陪伴为方向进行产品形态升级,为用户提供创新的线上陪伴体验。通过接入 OpenAI 开发的大规模语言模型,荔枝在全球化社交产品中推出了 TIYA Bot 模块,为用户提供在线 AI 对话等功能,满足了用户对于情感陪伴的需求 。
语音信号处理方面,AI 技术通过深度学习、数字信号处理等方法,有效提升了语音信号的质量,增强了抗干扰能力,使得语音在复杂环境下也能清晰传输和识别。在嘈杂的环境中,AI 语音技术能够过滤掉背景噪音,准确识别用户的语音指令 。
AI 技术的发展还引发了音频产业在产品形态、商业模式等方面的全新变化。在产品形态上,AI 续写、AI 演播、AI 音频创作工具等应用不断涌现,打造出音频产品新形态。喜马拉雅利用 AI 技术,推出 AI 续写功能,为有声故事创作提供了更多创意和可能性;AI 演播则通过模仿真人主播的声音和风格,实现了音频内容的快速生产 。
商业模式上,AI 技术为音频平台带来了更多的盈利机会。通过优化推荐算法,平台能够根据用户的兴趣和偏好,精准推送音频内容,提高用户的粘性和付费意愿。同时,AI 技术还降低了音频内容的生产和运营成本,提高了效率,使得音频产业的收入结构更加多元化 。
然而,AI 技术的发展也引发了人们对于音频主播是否会被取代的担忧。从目前来看,虽然 AI 可以替代一部分配音工作,但优秀的音频内容生产者是难以被替代的。AI 配音在有声书领域虽有应用,但音频主播真人陪伴所带来的亲密感和情感共鸣,是 AI 无法模仿的。人类思维的跳跃性和情感表达,使得真人演播在艺术创作中具有独特的优势,即使未来 AI 发展成熟,也不能完全取代真人演播者 。
(二)沉浸式音频技术:杜比全景声与空间音频
沉浸式音频技术的发展,为用户带来了前所未有的听觉体验,杜比全景声(Dolby Atmos)和空间音频便是其中的代表。杜比全景声是杜比实验室研发的一种 3D 环绕声技术,属于沉浸式音频格式,它超越了传统的立体声和环绕声,能够为用户带来突破性的空间音频体验,让用户更深入地投入到音频内容中 。
杜比全景声的独特之处在于,它不仅恢复了声音的方向感,还让人们能够感受到声音在空间中移动的感觉。在原理上,Dolby Atmos 采用 “Channel Base” 和 “Object Audio” 相结合的方式实现,由 9.1 声道(7.1 声道加上 2 个顶置声道)加上声音对象(最高 128 个)构成,并且完全支持在传统立体声以及 5.1 和 7.1 声道系统上进行回放 。
最初,杜比全景声主要应用于电影制作领域,为观众带来震撼的视听体验。加入杜比音效的电影音频,能够自由控制声音在观众席中的部署和移动,实现音频与画面的精准嵌入。像《星球大战》《冰雪奇缘》《狮子王》《蜘蛛侠》《流浪地球》等众多影片,都采用了杜比全景声技术,让观众仿佛置身于电影场景之中,全方位感受电影的魅力 。
随着技术的发展,杜比全景声逐渐拓展到音乐、电视等领域。在音乐领域,杜比全景声为音乐爱好者带来了沉浸式的音乐体验,让他们能够感受到音乐中每一个细节的位置和移动,仿佛与音乐家同处一个空间。通过耳机,用户也能享受到杜比全景声带来的沉浸式音乐效果,突破了传统耳机的立体声局限 。
杜比全景声还颠覆了音乐创作的方式。音乐创作者可以利用杜比全景声技术,更加自由地定义声音的空间感,将各种乐器和声音元素放置在三维空间中的不同位置,创造出更加丰富、立体的音乐作品。在录制一首交响乐时,创作者可以将不同乐器的声音分别放置在不同的空间位置,让听众在欣赏音乐时,能够清晰地感受到每个乐器的位置和演奏动态 。
空间音频则是一系列为视频通话、电影和混音音乐带来 360 度效果的音频技术,听觉上更具沉浸感。市面上较早提出此概念的厂商是索尼,目前常见的杜比全景声也是一种空间音频效果。华为等厂商也在积极布局空间音频领域,华为 FreeBuds Pro2 就是一款支持 Audio Vivid 空间音频算法的 TWS 耳机,具备端到端提供空间音频体验的能力,包括制作工具、内容平台、编解码的协议、算法、渲染等 。
(三)无线音频技术的蓬勃发展
无线音频技术凭借其便捷性和出色的音质表现,近年来得到了迅猛发展,成为音频领域的重要趋势之一。无线音频系统通过无线信号传输音频数据,消除了传统有线连接的限制,为用户提供了更大的灵活性和便利性,广泛应用于消费电子、专业音频、家庭娱乐和公共广播等领域 。
蓝牙音频系统是无线音频技术的常见类型之一,主要用于短距离音频传输,如无线耳机、音箱和车载系统。蓝牙具有低功耗、易于配对和广泛兼容性等特点,使得蓝牙无线耳机成为了人们日常生活中最常用的音频设备之一。无论是在运动健身、通勤路上还是休闲时光,人们都可以轻松地使用蓝牙无线耳机享受音乐、接听电话 。
Wi-Fi 音频系统适用于高带宽需求的应用,如多房间音频系统、家庭影院和流媒体播放。Wi-Fi 传输距离更远,支持更高的音频质量,能够满足用户对于高品质音频的追求。在家庭影院系统中,通过 Wi-Fi 音频技术,用户可以将音频信号传输到多个房间的音箱中,实现全方位的环绕声效果,打造身临其境的观影体验 。
射频(RF)音频系统采用专用的射频频段,如 UHF 或 VHF,常用于专业舞台演出、会议和公共广播。它具有低延迟、抗干扰能力强的特点,能够确保在复杂的环境中稳定地传输音频信号。在大型舞台演出中,歌手和乐手使用的无线麦克风大多采用射频音频技术,保证了声音的清晰传输和稳定接收 。
随着用户对音质要求的不断提高,无线音频系统也在不断升级,以支持更高的采样率和位深度,提供更接近有线连接的音质体验。aptX HD、LDAC 等蓝牙音频编解码技术的出现,能够传输 24 位高解析音频,保证了无线传输中的音质。支持 LDAC 技术的无线耳机,具备优秀的噪声消除和高解析音质,满足了 HiFi 爱好者对高品质音频的需求 。
在市场表现上,无线耳机市场份额持续攀升,成为了音频市场的重要增长点。中国电子音响协会的数据显示,2017 年之后,迅速爆发的无线耳机一举超过有线耳机,如今已形成一个不可小视的千亿市场。尽管 TWS 耳机市场规模每年都保持着超过 10% 的增长,但耳机的保有量与手机始终存在较大距离,未来仍有较大的发展空间 。
(四)智能语音助手的普及与发展
智能语音助手作为音频技术与人工智能融合的重要成果,近年来在智能手机、智能家居设备等领域得到了广泛应用,成为人们生活中不可或缺的一部分。语音助手 Siri、小爱同学、Alexa 等,能够识别用户的语音指令,完成各种操作,如查询信息、设置提醒、控制智能家居设备等,极大地提高了语音交互的便利性 。
在智能手机中,智能语音助手为用户提供了便捷的操作方式。用户只需说出语音指令,即可快速打开应用程序、发送短信、拨打电话等,无需手动输入,提高了操作效率。在驾驶过程中,用户可以通过语音助手接听电话、播放音乐、查询导航信息,确保行车安全 。
智能家居设备领域,智能语音助手实现了家居设备的语音控制。用户可以通过语音指令控制灯光的开关、调节空调温度、控制电视播放等,让家居生活更加智能化和便捷。当用户双手忙碌时,只需发出语音指令,即可完成对家居设备的操作,提升了生活的舒适度 。
智能语音助手还在不断发展,通过深度学习和自然语言处理技术,提高对用户语音指令的理解和处理能力,提供更加个性化的服务。一些智能语音助手能够根据用户的使用习惯和偏好,主动推荐相关的内容和服务,如根据用户的音乐喜好推荐新的歌曲,根据用户的阅读习惯推荐有声读物等 。
随着技术的不断进步,智能语音助手未来将在更多领域发挥重要作用。在智能办公领域,语音助手可以帮助用户快速处理文档、安排会议、查询资料等,提高办公效率;在智能教育领域,语音助手可以作为学习伙伴,为学生解答问题、提供学习建议、辅助学习等 。
五、音频世界的未来畅想
从最初对声音本质的探索,到如今音频技术在各个领域的广泛应用,音频的发展历程充满了创新与变革。我们深入了解了声音的产生、传播原理,以及音频数字化过程中的采样、量化、编码等关键技术,这些基础知识为音频技术的发展奠定了坚实的理论基础 。
回顾音频技术的发展历程,从早期的唱片、磁带到数字音频的兴起,再到如今流媒体音频的普及,每一次变革都深刻地改变了人们获取和体验音频的方式。音频合成技术的演进,更是让音频的创作和生成变得更加多样化和智能化 。
在应用领域,音频已经成为娱乐、通信、医疗、教育等众多行业不可或缺的一部分。它为我们带来了丰富的娱乐体验,如音乐、影视、游戏中的精彩音效;在通信领域,实现了远程沟通的便捷与高效;在医疗领域,辅助医生进行诊断和治疗;在教育领域,为学生提供了多元化的学习方式 。
展望未来,音频技术有望与更多前沿科技深度融合。随着人工智能技术的不断发展,音频合成将更加智能化,能够根据用户的需求和情感,生成更加个性化、高质量的音频内容。语音识别和语音交互技术也将更加精准和自然,实现人与设备之间更加流畅的沟通。在虚拟现实和增强现实领域,音频将发挥更加重要的作用,通过 3D 音频、空间音频等技术,为用户打造更加沉浸式的虚拟体验,让人们仿佛置身于真实的场景之中 。
无线音频技术也将持续进步,实现更高的音质、更低的延迟和更稳定的连接。智能语音助手将不断进化,具备更强的学习能力和理解能力,能够为用户提供更加全面、个性化的服务 。
在未来,音频或许会成为连接不同领域、不同设备的重要纽带,构建起一个更加智能、便捷、沉浸式的音频生态系统。我们可以期待,音频技术将为我们的生活带来更多的惊喜和变革,让我们的听觉体验更加丰富多彩 。